Observe me

Stigmata, wounds that appear and disappear, fallen roles and figurative disorientation.

Viviamo in un’epoca in cui l’immagine è diventata primaria. Abbiamo finito per credere che vivere coincida con la nitidezza, con l’equilibrio dei contrasti, con la precisione della messa a fuoco. Ma spesso questa è solo una strategia dell’apparenza, un modo sottile con cui la tecnica offre alla creatività la sua parte più tossica: l’illusione del controllo. Non mettere a fuoco, invece, può diventare un gesto diverso. Significa seguire il tempo senza pretendere di arrestarlo. Lasciare che nell’immagine affiori una scia — forse la sua parte più essenziale — dove il prima e il dopo restano visibili, come un respiro che attraversa la fotografia. Perché la vita non abita davvero nel qui e ora immobilizzato dall’obiettivo, ma nel movimento che lo precede e in quello che continua dopo.

Uniti parallelamente, come i pendoli di un orologio, ci muoviamo tra l'urbano e la coscienza di ogni individuo. Non c'è definizione, ma solo una costante presenza che ci lega allo scorrere del tempo. Aligned in parallel, like the pendulums of a clock, we drift between the urban landscape and the consciousness of every individual. There is no definition—-only a constant presence binding us to the passing of time.

We are all iconoclasts. It makes us visible as fragile beings, now turned into images that wear out and no longer hold memory. We have now become a cloud.